从任嘉伦到刘诗诗，央媒终于对哑巴演员出手，撕开了最后的遮羞布

现在的演员已经不像之前那么敬业，随着行业在发展，很多新的设施都在更替，所以演员拍戏不像之前那样真实，就连自己的声音都可以用别人的来代替。

在看国外的剧集时，能看到他们的演员都很豁的出去，几十米的高楼都会亲自吊威亚去拍摄，就连演员的情绪和言语都会现场收音，看到他们的花絮都觉得很有震撼力。

他们的台词也都是铿锵有力，并没有出现任何的瑕疵，连外行人看了都会拍手叫好，反观国内的演员金贵的犹如洋娃娃，但凡是一些大场面的戏，都会找人来代替。

有一些老前辈都说，现在的演员并不像以前只演戏，还会接很多商务工作，然后他们的档期和行程并不像之前那样单一，就单纯的演绎，当然圈子大了自然业务也会变多。

这些原本都是衬托，却变成了演员的主业，因为只有流量在手，演员才会有选择权，可观众看的并不是他的代言和综艺，看的是他们在剧中的表现力，不然就都是空壳。

还有些看起来名气很大的明星，其实演戏并不需要自己亲力亲为，尤其是越火艺人谱就会越大，这已经是摆在明面上的丑闻，也不止一次爆料出演员耍大牌。

之前娱乐圈有替身的遮羞布，整场戏算下来明星的镜头寥寥无几，剩下都是用替身，这次又出了新的花样，那就是从头到尾都会有演员的身影，可是他们的台词却不用背。

这块遮羞布也随着大牌明星的出圈而被掀起，还有些去演绎娱乐圈的内幕，其实就是在内涵演员。

他们仅仅说字母或者是说数字就能够去表演，看起来表情很生动，但嘴里说着不是“ABC”就是“123”。

这样劣质的演技，观众轻松就能被识破，自从类似的言论出了以后，大众就更加注重演员的嘴型和声音是否一致。

看了太多的电视剧前期的音频与最不相同，总是相差一秒的间隙，让观众看的十分出戏，虽然有些剧后期有改进，但已经给这类电视剧定性上了“品质差”的标签。

原本表演中的表情和语言以及形体应该是统一的，不然角色的基本要素就有所缺失，那些看起来很火的剧，其实背后多半都是配音老师的功劳，演员就只是占了脸好而已。

在古装类型中最虐心剧就是《周生如故》，即便到了续集《一生一世》，观众都没有从中缓过劲来，主演任嘉伦也是被粉丝捧上了天。

但其实他整部剧的配音都是由边江完成，不仅如此，其他古装剧的配音也都是张杰，这就是为何观众觉得有些台词和任嘉伦本人的声线不太像的原因。

人们熟悉了张杰的配音以后，任嘉伦但凡换一部剧的配音，观众心里就需要有一个转变。

任嘉伦看起来是演技好，其实也只是在单纯的表露情绪，台词对他来说可有可无。

在一些采访中还会询问他对于角色的理解以及有没有印象深刻的台词，网友都觉得这样的采访未免太过搞笑。

演员的基本功已经成了剧外的宣传，可见现在娱乐圈演员的门槛是越来越低。

其实不只是任嘉伦，许凯的原声台词是最差的，在过往的剧中原声率都不达15%，最火的《千古玦尘》都是用的配音，周冬雨都用的是自己的原声。

虽然形象上不是很惊艳，但她的演技足以折服观众，许凯也只是占了形象好，看演技就能看出来两人的差距，再加上他的嘴型对的未免也有些太不专业了，有一部分粉丝，就是因为他的嘴型出戏而选择弃剧。

许凯一直用的都是配音，以至于后来在《爱的二八定律》中使用了自己的声音，被很多观众都说许凯是不是做了变声处理，为此还掀起了讨论的风潮。

后续才知晓这才是他本来的声音，可谓是闹了一场笑话，网友也觉得这次的配音事件未免太过荒诞了。

还有更加荒诞的就是女演员也是用配音用的乐此不疲，被称为“五千年难遇的美女”鞠婧祎，从组合出道转向影视圈后，自然演技不是科班出身。

但是凭借她的流量还有外貌吸引到了很多观众，制片方和导演就觉得只要她出演，台词不过关也没事，反正有配音。

可以看出现在的制作组从上到下都十分依赖配音，就连之前爆火的刘诗诗都是靠着配音撑下去的，不然她的演技可能会被观众拿来群嘲。

尤其是她复出以后的作品也依旧用的是配音，网友都说这样的功底还不如就在家，何必出来赚这份钱，可娱乐圈的钱确实是很好赚。

即便没有专业的素养，也可以在圈中拥有自己的一席之地。

还有网友发现称之为经典的《甄嬛传》，主演孙俪其实也是用的配音，有粉丝说她的声线不行，但这样的借口未免太过时了，如果是一人饰多角要用到配音也不为过。

但像《甄嬛传》这样从头到尾都是大女主的戏，还要全用配音也太逊色了，其实在之前的片花中就能看出孙俪的爆发力很强，剧中的质感明显和现场拍摄的有些不一样。

若没有配音演员的加持，这部剧或许也不会这么爆火。

不少网友就此调侃说配音演员完全就是换了一张脸去演戏，但凡大制作的戏总会有人用到配音，如果是需要后期修饰一下，观众还可以接受，但像这样大范围的用到配音，观众就觉得演艺圈也太水了。

还有些演员就很敬业，会坚持用自己的原声，觉得这也是自己表演的一部分，就像张若昀饰演的《庆余年》就完全用的是自己的声音。

他里面的戏份都很重要，台词也都是极其的拗口，但张若昀毫不露怯的去演绎范闲，观众看的也很畅快，这部剧也在筹备第二部，张若昀也一定会继续用原声演绎。

若说鞠婧祎是半路出家，用配音很正常，那么与她同样是半路出家的刘宇宁却用的是原声，刘宇宁也是凭借唱歌火起来的，他也经常在直播间分享自己的趣事。

对于拍戏是他的新尝试，他在做足了功课的同时，还力求完美，就这样的态度观众直呼即便是演不好也没关系，可见观众要的不是极度的完美，而是演员要有一颗认真工作的心。

尤其是在娱乐圈，演员演绎一部作品用不用心，观众一目了然，对于戏中的戏剧冲突以及高潮部分到不到位也会有所感知，所以如果连声音都不是演员本身的剧，观众连戏都不想点进去看。

导演和制作组或许就怕这样的情况发生，觉得用原声还不如用配音，这样观感会好一些，但这样就会更加弱化演员的不足，还不如就此呈现出来。

观众其实也有包容性去看着演员去成长，毕竟好的演员都是用作品磨炼出来的，在电影《万里归途》中张译的演绎堪称经典，但王俊凯作为新生代演员就略显不足。

尤其是在和张译对戏的时候，台词有时候都说不清，或许这就是演绎和生活的区别。

平常说话肯定不会出现这样的问题，但在屏幕中内心就会觉得这是在演，所以说话的时候自然就会减轻文字的力度，还有说话的腔调也会变的不一样。

王俊凯在里面的演绎被观众指出来以后，反响也没有很差，这部电影反而是被推向了顶点，一下进入了票房排行的前几名。

与之相同的还有易烊千玺，他也并不是一下子就成为上海国际电影节的评委，而是从《少年的你》开始一步步成长到了今天，正所谓实力派都是由小白进阶过来的，并没有人从一毕业就能进入实力派的行列。

明明配音演员是画龙点睛的一笔，却被娱乐圈用来作为演员的遮羞布。

在综艺《身临其境》中就能看出配音演员的强大，他们在配音的同时相当于把剧演了一遍。

所以若全剧都在用配音，网友都觉得不如直接叫配音演员来演戏，正好一举两得的同时还能为制作组省下一笔费用。

央视为此也发声说，原声演员的台词原本就属于作品中的一部分，也同批了娱乐圈的现象，圈中的最后一块遮羞布也被揭开，因此也成了众所周知的丑闻。